Kuvataiteen maisteri
UiT The Arctic University of Norway
Keskeiset tiedot
Kampuksen sijainti
Tromsø, Norja
Kieli (kielet
Englanti
Opintomuoto
Kampuksella
Kesto
2 vuotta
Vauhti
Täysaikainen
Lukukausimaksut
Pyydä tietoja
Hakemuksen määräaika
Pyydä tietoja
Aikaisin aloituspäivä
Pyydä tietoja
* ei lukukausimaksuja kansainvälisille opiskelijoille
Johdanto
Ohjelma Master in Fine Art on kaksivuotinen kurssi, jonka tavoitteena on antaa opiskelijoille ainutlaatuinen pohja heidän tulevalle etenemiselle tutkimuksessa, teoriassa ja ammattitaiteellisessa käytännössä. Ohjelma on suunnattu uusille taiteilijoille, jotka pyrkivät syventämään käytäntöään studio- ja työpajakeskeisessä kontekstissa ja jossa heitä kannustetaan kehittämään omia aloitteitaan. Ohjelmaan osallistuminen tarjoaa tasapainoisen käsityksen nykyaikaiselle yhteiskunnalle tärkeiden paikallisten ja kansainvälisten asioiden välillä.
Ohjelman kuvaus
- Kesto: 2 vuotta
- Laajuus (op) : 120
- Tutkinnon nimi : Kuvataiteen maisteri
- Sovelluskoodi :
- Norjalaiset ja pohjoismaiset hakijat: 8038
- Kansainväliset hakijat: 2053
Kuvataiteen maisteriohjelman tavoitteena on kehittää opiskelijan kykyä työskennellä ammattitaiteilijana. Ohjelman tavoitteena on heijastaa nykyaikaisia käsityksiä siitä, mitä ammatillisen taiteilijan työ tarkoittaa, ja tarjota siten opiskelijoille tilaisuus kehittää yksilöllisiä tavoitteitaan työskennellä ammattimaisesti kuvataiteen alalla. Koska päätavoitteena on kouluttaa taiteilijoita, taideteosten, näyttelyiden ja muiden taiteellisten ilmaisujen luominen on opinto -ohjelman tärkein osa. Ohjelma tarjoaa myös perustan muille ammatillisille rooleille taiteen alalla.
Pääsymaksut
Opetussuunnitelma
Ohjelman rakenne
Termi | 10 opintopistettä |
Ensimmäinen lukukausi (syksy) | SAK-3007 Ryhmänäyttelykäytäntö, menetelmät, teoria ja ammattietiikka |
Toinen lukukausi (kevät) | SAK-3008 Yksilöllinen näyttelykäytäntö, menetelmät, teoria ja ammattietiikka |
Kolmas lukukausi (syksy) | SAK-3009 Edistynyt taiteellinen työskentely |
Neljäs lukukausi (kevät) | SAK-3905 Pro gradu -tutkielma - tutkintonäyttely |
Opetus ja arviointi
Opetus antaa opiskelijalle työkaluja, joiden avulla hän voi perehtyä kansainväliseen taidekenttään sekä reflektoida ja keskustella asiantuntevasti itse tai muiden tuottamasta taiteellisesta työstä sekä tekstillisesti että suullisesti. Oppimistoiminta keskittyy opiskelijan studioharjoitteluun ja taiteellisen työskentelyn esityksiin. Ohjelma sisältää työpajoja, seminaareja, taiteilijakeskusteluja, studiokeskusteluja ja ohjausta. Opiskelijan tulee osallistua sekä ryhmänäyttelyihin että yksityisnäyttelyihin sekä osallistua muuhun oppimistoimintaan.
Työvaatimusten ja -kokeiden opetussuunnitelma löytyy kurssikuvauksista. Tentti- ja arviointimenetelmät: portfolioarviointi, kirjalliset kurssityöt, suulliset esitykset ja näyttelyt.
Opiskelijan on läpäistävä jokainen aihe siirtyäkseen seuraavalle tasolle.
Vaihto
2. lukukaudella opiskelijoilla on mahdollisuus osallistua ulkomaiseen yliopistoon kansainvälisenä vaihto-opiskelijana ohjelmaan liittyvien sopimusten kautta.
Ohjelman tulos
Oppimistulokset
Ohjelman läpäisemisen jälkeen ehdokkaalla on seuraava oppimistulos:
Tieto
- Syvällinen tuntemus taiteellisista menetelmistä ja tekniikoista.
- Yksityiskohtaiset tiedot asiaankuuluvasta taidehistoriasta, teoriasta ja ammattietiikasta.
- Perusteellinen esitystavan, dokumentaation tuntemus, kyky pohtia ja sijoittaa itse tai muiden tuottamia taideteoksia kontekstiin.
- Yksityisnäyttelyn ja tekstituotannon suunnittelun ja valmistumisen tuntemus.
- Syvällistä tietoa taiteellisen toiminnan edellytyksistä yhteiskunnallisesta näkökulmasta.
Taidot
- Kyky esittää, kontekstualisoida ja pohtia itsensä tai muiden tuottamia taiteellisia teoksia sekä kirjallisessa että suullisessa muodossa.
- Kyky suunnitella ja toteuttaa taiteellisia projekteja erilaisissa näyttömuodoissa ja konteksteissa.
Yleinen toimivalta
- Käytännön ja teoreettinen ymmärrys taiteellisesta työstä korkealla ammatillisella tasolla.
- Ymmärrys erilaisista taiteelliseen työskentelyyn liittyvistä eettisistä kysymyksistä.
- Kyky analysoida asiaankuuluvia ammatillisia ja tutkimuseettisiä kysymyksiä ja soveltaa niitä taiteellisessa työssä korkealla ammatillisella tasolla.
- Kyky innovoida sekä taiteellisessa tuotannossa että viestintämenetelmissä.